解码莫扎特歌剧的艺术密码

本场音乐会精选了莫扎特歌剧创作史上具有代表性的五部经典之作：既有赫赫有名的“达蓬特三部曲”《唐·璜》《女人心》《费加罗的婚礼》，也有《蒂托的仁慈》《魔笛》这两部晚年的巅峰之作。

音乐会以歌剧《唐·璜》序曲拉开帷幕，展现了莫扎特将歌剧序曲提升为独立艺术品的创造力。

《女人心》则以精巧室内乐风格，勾勒出莫扎特在喜歌剧领域的巅峰造诣。

而随后《蒂托的仁慈》里塞斯托充满内心挣扎的咏叹调、《魔笛》中帕米娜与帕帕基诺的纯真二重唱，展现了莫扎特从严肃正歌剧到神话寓言的广阔题材驾驭力。

整场音乐会在《费加罗的婚礼》的辉煌终曲中达到顶点。整场曲目编排宛如一次精心策划的音乐航行，系统地展现了莫扎特歌剧创作中从喜剧到正剧、现实到神话、个体情感到社会群像的宏大艺术光谱。

东西方艺术家的巅峰对话

本场音乐会以豪华艺术阵容呈现莫扎特歌剧的多元魅力：萨尔茨堡管弦乐团独奏家合奏团将弦乐的细腻颤音与铜管的辉煌音色编织成戏剧性的声场，展现了德奥室内乐的至高水准。

在指挥家凯·勒里希的执棒下，乐团与五位来自亚美尼亚、爱尔兰、爱沙尼亚、德国和中国的声乐艺术家们共同编织出莫扎特音乐的细腻纹理。

而女高音莉莉特·达芙蒂扬的帕米娜咏叹调哀婉动人，安娜-玛丽亚·胡斯卡以清亮音色诠释纯真角色，布雷特·普鲁恩西尔德与露丝·海德的重唱默契十足。

东西方艺术家的精彩对话，共同铸就了这一夜跨越文化的音乐盛宴。

随着莫扎特歌剧经典音乐会的最后一个音符缓缓消逝，2025年“西城·萨尔茨堡音乐周”圆满落下帷幕。

这场为期一周的艺术盛宴，远不止于精彩的音乐演出，其深远意义在于搭建了一座连接中奥文化的音乐桥梁。

“西城·萨尔茨堡音乐周”自启幕以来，通过展览、系列音乐会、舞台剧、沙龙、琴童演奏等活动，将萨尔茨堡深厚的音乐传统与北京的当代艺术活力相融合。

作为音乐周收官之作，这场演出标志着中奥文化交流的深化——从莫扎特手稿展览到歌剧舞台的跨国协作，从金融街之夜的跨界演绎到天桥艺术中心的沉浸式展览，音乐周以“音乐+文化+科技”的多元形态，为北京“演艺之都”建设注入了国际化活力。

观众席间涌动的不仅是音符的共鸣，更是文明互鉴的永恒回响——它证明，真正的艺术永不会因时空阻隔而褪色，反而会在对话中绽放更璀璨的光芒。